三代匠人心 百年笛箫情

——作为非遗传承人，您如何看待笛箫在今天的传承？

有学生问，我什么都不懂，不懂五线谱，不懂唱歌，能不能学？我想说，不要以最高音乐学院的标准把自己定死了，我觉得你只要足够用心，就去玩去学吧，不要去比。另一方面，我相信通过民间传承的东西才是比较好的，民间的艺术更追求“道”。

您带徒弟会有什么标准吗？

我带的徒弟要对这行有足够的热爱，心要正，心正才能做好事。不能只一味追求技艺，一定要先学会为善，学会做人。其实除了我教他们，我也在他们身上学到很多东西，那些音乐以外的东西都是道包括很多，世间一切，都能通过箫承载。

您说的“道”在音乐生涯中如何体现变化？

每个人的追求不一样，每个年龄层追求不一样。年龄增长，社会的阅历把以前的锋芒磨掉了不少，以前无畏又无知，现在做事做人都有敬畏之心了。年轻的时候喜欢吹笛子，就像自己的性格张扬，欢快。慢慢随着年龄变化，现在学会了收敛，很多东西往内走。自己未知的太多了，要不断学习。

自小在浸润在音乐世界里，对现在社会的快速变化发展，会有什么感觉？

我拿这个箫就是修我的心，哪怕现在的社会很浮躁很急进，但我可以通过乐器去观察自己，他们急他们的事，我不急，就是这样.

您觉得什么样的音乐算是好音乐？

自然、简单、没有战胜，不是炫耀。有些音乐一听就很浮躁，违反了自然，音乐本就是来自大自然。

对于近年来颇受关注的“中西音乐融合”这个问题，他们又有着怎样的看法呢？

两位老师如何看待中西音乐的碰撞与融合？

陈：这是时代的特点，不可逆趋势而行，古琴或箫都会有改变，完完全全不改变是不大可能的

郭：现在资讯更发达了，把中国融入到世界是一件好事，中方的音乐和西方的音乐会碰撞成什么样？回答见仁见智，但这是一个好的开始，国外有好的东西，中国也有好的东西，互相去碰撞一下未必不是一件好事。

陈：曾有人说，要寻找中国音乐的母语，要从古琴中寻找，但实际上古琴现在也在改，改是不要紧的，历代的主流音乐思想往里面灌输，所以这个时代也是肯定的，挡也挡不住的。但最重要的是要保留自己的特质，音乐性的特质，文化性的特质，弄清这两个问题后，结合并不可怕。

所以你们会乐于看见这种结合，但内心更偏向于我们自己传统的东西？

郭：不是越传统越好，而是要自然一点。

陈：不是偏向，而是要真正继承自己的东西，然后在这个基础上再去改变。现在老是在这个问题上争论来去，首先要搞清楚我们拥有的是什么？古琴曲《流水》作为代表被送往太空，并不是代表中国所有的音乐形式，而是代表中国的音乐文化，代表中国人的精神，文化内涵，特质思想。