直笛进课堂,人人会乐器——直笛项目区域特色计划书

　　近日收到一微信好友的信息，要求我在“直笛达人”公众号上发《直笛项目区域特色计划书》，以让更多的直笛教育同行分享。收到相关资料后，我首先在“直笛达人”上发布了文中涉及的视频（见2015年11月24日https://mp.weixin.qq.com/cgi-bin/appmsg?begin=0&count=9&t=media/appmsg_list&type=15&action=list&token=2027863773&lang=zh_CN），当然拜读《直笛项目区域特色计划书》是肯定的。透过这份计划书可以强烈感受到作者对于直笛教育的热爱之情以及拳拳之心，且有雄心、有信心在区域范围内扛起推动直笛教育的大梁，让我敬佩。当然，文中有些观点我并非全然苟同。也因此这份计划书我并没有立即发布，我寻思着可以稍微修改一下再发表。

　　前两天发了《关于直笛的“两”篇奇文》一文，华南师范大学音乐学院王朝霞教授的点评非常精准：“可恶！可悲！”对比之下，觉得还是原文发布《直笛项目区域特色计划书》比较好，相信《直笛项目区域特色计划书》带给直笛教育同行的不仅仅是感动，更多的是借鉴和行动！

　　以下为《直笛项目区域特色计划书》全文。

直笛的种类：

学生直笛乐团：

“直笛进课堂，人人会乐器”

——直笛项目区域特色计划书

蓝　军

　　特色是一个地区的生命之光，质量是一个地区的生存之基。把直笛融入广汉的特色教育，更能增加广汉的音乐教学质量。特色办学，品质立校，是广汉区域特色办学内涵发展的需要，是成就学生音乐人生的需要，也是实施素质教育的需要。

　　广汉自古的音乐文化底蕴：三星堆文明时期的古蜀国实不亚于发达的中原地区。因为古蜀人除了拥有先进的磬以外，还拥有那一时期华夏范围内另一先进乐器—铜铃以及陶埙等其他乐器。铜铃乃我国最早的青铜乐器。

　　艺术的必要性：法国摄影师 于格·瓦萨尔在1971年踏足中国之后就说过： ，如果一直这样下去，他们总有一天会一头撞到墙上。

台湾所有学校必学直笛，音乐课主要以直笛为主，国小学高音笛，国中学中音笛。

　　暂定为以下几个阶段进行：

　　第一阶段：培养直笛教师（2014年秋教科所培训已完成教师直笛培训初级阶段）

　　第二阶段：选取部分（争取能有3分之1）学校试行（目前已有三星和向阳学校在自行试行）

　　第三阶段：总结经验，开发地区直笛教材（目前本人已积累不少教学实践经验和教学中容易出现的问题，需要一个专业教师团队进行此项目的开发）

　　第四阶段：开展丰富多彩的器乐活动，展示教学成果，全市推广，做好后期宣传，建立供参观学习的示范校和直笛介绍陈列室。

　　第五阶段：筹备组织“万人乐器大合奏（限不限制同一种乐器，待商榷）”（指时间上的一起）并制作宣传视频。

　　以“点”的发展带动“面”的发展，形成广汉教育品牌效应（只要是在广汉就读的学生，就能“人人会乐器”），同时，高中学段的这部分试行更加容易受到成效和社会口碑，高中到进入大学，进入社会的时间最短，而且并不会占用学生的学习时间，经过三星学校的试行，学生只需要课堂认真学习，在休息时把直笛练习作为一种放松即可学有所用（一年即可初见成效）。将这项特色作为主要特色并坚持下去，形成地区文化特色，同时对其他特色进行辅助宣传添枝加叶。自从教育改革以来，很多地区，很多学校都在进行乐器进课堂，但是即使北京、上海都没有一个地区性的乐器进课堂，仅有的也只是个别学校的特色。坚持开展广汉特色的乐器课堂，将给广汉教育一个明亮的闪光点，我们可以利用这个闪光点将广汉的特色教育走出去，引起注目，得到肯定外界的肯定，更重要的是广汉的学生能够最大限度学到终身受益的一个技能。

　　学校课堂乐器的筛选的基本原则：

　　在学校课余时间教学生乐器已经7年了，一直致力于让“每一个学生找到自信，拥有自己的光芒”。2012年起试行让乐器走进音乐课堂，至今也开展3年多了！从曾经的很多次晚上都收集总结资料到凌晨1-3点，到现在的日趋平淡，发现教书育人是一个很虐心虐身的工作，但是又让你充满成就感，这就是所谓的“痛并快乐着吧”！

乐器进课堂，第一要注意的就是乐器的筛选：

　　1.区域环境

主要的判定标准就是：学生的音乐基础能力，你所处的区域，当地人文环境，当地是否有大量的器乐爱好者，人们是否经常能够观看乐器表演，在乐器方面是否具有一定的历史底蕴。

　　2.适用于十二平均律

现在的主流音乐基础理论就是建立在12平均律上的，你选择的乐器是否能够讲授更多的基础乐理知识。用主流的音乐知识把学生领进音乐的海洋，让他们具有一定的音乐素养和音乐鉴赏能力后，他们自然而然地就会往音乐的不同种类迈进。

　　某些所谓“专家”说什么中国的民族音乐需要我们来拯救什么的，试问你的学生连节奏都不稳，唱歌都跑调，平时从不听音乐，听音乐除了唱歌词，绝不关注音乐旋律，你怎么去让你的学生喜欢民族音乐？我们又怎么来拯救我的民族音乐？其实我很想问问某些专家们，你们小时候会发自内心地喜欢并去欣赏《十面埋伏》，《二泉映月》吗？对音乐的理解，一是需要兴趣，二是必须具有一定的音乐素养才能进行欣赏和鉴赏的，三是需要情商到达一定阶段，当天真烂漫小学生没有经历过大起大落事件的时候，你怎么去让他们理解音乐中那些

刻骨铭心的忧伤、激情澎湃等音乐情绪。乐器入课堂的好处就出来了：只要学生在演奏乐器，在遇到不同音乐情绪的时候，他就必须得去理解音乐的感情，他们是用乐谱在演奏，奏的是音乐的旋律和感情，这样长期的训练学生遇到任何事的时候就会习惯于从感情上去考虑，习惯于去理解别人，我始终坚信：我们是否给路边流浪汉援助的时候，决定做与不做的，是我们的情商，而不是智商。

　　3.简单安全易携带，坚固耐用易维护

选择的乐器是否便于维护，不易损坏，因为中小学生多动爱跳，如果你选择一些一摔就坏，三天两头地不停的购买新乐器，你就等着上课大部分都没有乐器，看你独自表演吧，家长也会为经常购买新乐器而抱怨。

　　4.较广的实用性和延伸性

为什么不选更能代表我国民族特色的葫芦丝？在不用音箱的情况下，几只葫芦丝的表演肯定比几只直笛一起表演更吸引人，因为葫芦丝的葫芦使得葫芦丝的现场效果非常好听，更具有吸引力，但是因为葫芦丝的音域较窄，不能吹奏半音阶，基本上吹奏不同调式的音乐需要买不同的葫芦丝，而且葫芦丝易摔坏，维护麻烦，价格动辄上百。相对而言不易用于普及推广式的课堂教学。

　　延伸性：学了这种乐器，对其他的乐器的学习也有帮助。

　　小学学习六孔笛和八孔【高音直笛】，对于扩展自学中国竹笛，萧，爱尔兰哨笛，六孔陶笛，埙等乐器有着良好的基础开端，基本能够在这些乐器的学习上达到事半功倍的效果。

　　中学学习【中音直笛】，对于扩展学习，长笛，萨克斯，单簧管类的学习也能打下一定的基础。

　　通过直笛的学习，对于学生识谱，乐理知识，节奏，音准和音乐欣赏能力的提高是不言而喻的，三星学校2015年结题的音乐科研《直笛能够快速提高中小学生音乐基本素养》已经证明。这些能力的提升，对于学生学习声乐，舞蹈和其他乐器也都能打下良好的音乐理论和基本素养的基础。

　　直笛进课堂的优点：

　　1、让学生能够掌握一定的乐理知识和吹奏技巧，在较短的时间学会吹奏歌曲，从而获得成就感。从而主动学习乐理知识和直笛的吹奏技巧，丰富学生课余生活，增加情感体验方式，陶冶情操,让学生成为课堂主体，锻炼学生表现力与自信心！

　　2、能够快速提高学生音乐基本素养（音准、节奏、识谱和音乐欣赏能力）

　　3、直笛演奏使得每一位学生成为课堂的主体，增强学习兴趣，学生通过直笛演奏的锻炼，能多上台，敢上台，敢表演，能够不怯场，有自信，并将这种风貌展现在他们今后的工作和生活中！

　　4、吹奏直笛的过程中，长期对直笛音高的耳濡目染，能够一定程度纠正学生唱不准音跑调现象！

　　5、在吹奏多声部作品时，更加能够培养学生的团队意识和团队协作能力。学会用自己的声部去衬托别人的声部，而不再一味的表现“个人的力量”。

　　6、有助于丰富学生的情感体验，学生想要吹奏出美妙的笛声，就必须理解音乐的感情，并把自己对音乐的感情表现在所演奏的乐器中，来引起听众的情感共鸣，这样就算是吹奏成功了，学生经常这样锻炼有助于情商和理解力的提高，更容易体会到生活中父母为自己付出的点点滴滴，从而提高学生情商，养成理解别人的好习惯。

　　7、这样模式下培养的学生出身社会后，拥有个性、自信、理解并尊重他人。有助于更好地展现广汉教育的特色和广汉人的风貌。

曾经有人这样评价过直笛：她是吹奏乐器，它的声音有一种自然飘渺的空气感。吹奏时，那声音时而如潺潺流水，悠扬缠绵；时而如蝉鸣鸟啼，吹到动情处，那声音又如高山流水，迭宕起伏，低徊婉啭。

　　这是一份计划书，也不止一份计划书，这是一份区域性计划书，但它能在任何有肥沃土地的地方生根发芽。这是一份对全中国所有学生都实用的计划书，是通过计划书的形式让人更加清晰地看到成效，可以把这篇计划书看成是一篇文章，一封请愿书，一段叙述文，或者跟友人的一小段聊天对话，仁者见仁。它仅仅是中国素质教育探索道路上抛出的一块小小的石头。

2015年7月（首稿）

2015年11月（二稿）

参考文献：

1.基础音乐教学应该走向“器乐化”　　作者：朱则平

2.三星堆出土乐器研究　　作者：华明玲　田彬华

3.从出土音乐文物看三星堆时期古蜀国的音乐形态　　作者：胡艳津

4.直笛（Recorder）名称回归之我见　　作者：龚国毅

5.让竖笛走进农村音乐课堂　　作者：蓝军