正在流失的民族乐器手艺——制琴师王振军与琵琶的痴缠纠葛

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工欲善其事，必先利其器。一位杰出的演奏家，一定也有一位杰出的朋友，那就是他的琴。之前分享了四期琵琶教学文，真老师觉得有必要为大家普及一下，在初次学习时乐器的重要性，因此在这一期，特意拜访了一位在制作琵琶上颇有造诣的师傅。为大家讲一讲琵琶的工艺。

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王振军1972年6月出生于湖北黄冈，1991年，本是木匠的王师傅，于一次偶然的契机，跟音乐结下不解之缘。“第一次接触到琵琶，是我还在敦煌乐器厂做学徒的时候。”王师傅这样跟我说。那时候，琵琶于他而言是十分懵懂的。

以下是访谈录的节选部分。

真老师：“当时在敦煌乐器厂里，有那么多的乐器，为什么偏偏选择了制作琵琶呢？是因为个人喜好么？”

王振军：“当时也不是什么特别的喜好，正好琵琶缺人，就去那里做琵琶了。”

真老师：“这么多年下来，是不是对琵琶有了更深的理解呢？是不是也像那些集大成的琵琶演奏家一样，发自真心的爱上了琵琶呢？”

王振军：“是，从一开始只是当糊口的工作，现在已经离不开了。当然也认识到了很多演奏家，他们的演奏，以及对琴的要求，也让我对自己的技艺有了更高的追求。”

真老师：“什么追求？”

王振军：“像我刚开始出来自己做那会儿，其实技艺也不像现在有了自己的音质特色，那时候，也不怕告诉你，做的琴，也是相对粗糙的。对于制作琵琶的基本数据，仅仅有一些大概，做出来的音色也并不尽人意。然后那些买我的乐器的老师，就会对我的琴提出要求，比如：音色太薄了，扫弦声音太闷等等。然后根据这些老师提的要求，我就会仔细研究，怎样改变琴体的厚度或者轻微改变形状，可以让琵琶的声音听上去更加清脆，或者说更耐弹。”

真老师：“那看来，您还是很爱学习的。有一个问题挺好奇的，敦煌乐器厂不是很不错么，我相信大的厂子福利待遇各方面应该也是不错的，为什么后来还是选择离开了呢？”

王振军：“我是90年代初的时候就在里面了，直到99年基本离开了那里，90年代初的时候，工资两千，在那个年代，其实这个数已经算是相对小康的工资了。但是后来国家经济发展越来越好，2000块，越来越不够吃，自己也就想着出来了。”

真老师：“所以也算是因为求知欲越来越强，就选择自己出来做了吧。纯粹是自己摸索么？”

王振军：“不是，当时我还有去跟一个上海艺术界的琵琶老师学习，叫杜炳庸。在杜老师那里我学到不少东西，尤其关于定音准方面的问题，他教会我很多。再后来就是去了辽源周显顺老师那里，跟一位叫做张玉武的老师相互切磋，也学到很多。”

真老师：“所以你自己真正出来的时间差不多是接近2000年了。基本可以算是在敦煌厂里经历了10年的洗涤吧。那到现在为止，你从事制作琵琶这项工艺有多久了？”

王振军：“满打满算，26年多了。”

真老师：“现在就市场方面来说，从事这方面工艺制作的人多么？”

王振军：“不是特别多，琵琶虽然是特别具有特色的民族乐器，但是相对于古筝来说，它还是冷门了一些，学的人并不是特别多，所以做的人也不是特别多。”

真老师：“有没有想过多收一点学徒，这样自己的手艺也可以流传下来。”

王振军：“这个肯定是有想过，但是现在年轻人，没几个能静下心来，去学这门手艺的。”

真老师：“做了这么多年的琵琶，在制作工艺方面，自己有什么感悟么，可以分享给大家的。”

王振军：“我见过一些师傅，做琵琶时候只是去校准他的一弦，一弦准了，其他弦都不管了。但是我自己做的时候，四根弦都会严格进行校准，所以有些人做的琵琶，用了一两年，有些音就会出现偏差，而我做的琴，基本不会出现类似的问题。所以我也希望别的琴匠也可以试试我的方法。还有的琵琶用了一两年声音就会越来越闷，越弹越费力，这其中有一个原因就是风干度的问题，在这方面还是要更严格一些，因为不管是做什么，都要要求严谨和细致，这样的产品出来才会是精致的，同样也是对买琴人的一种尊重。当然我在做琴方面，也有许多地方需要改进，比如有些北京师傅的琴，从样式上来说，我觉得它会更好看一些，这点就值得我去改变自己，去学习讨教。”