【学术+音频】研究竹笛半孔揉音——分析其技法在《沂蒙山抒怀》、《秦川抒怀》中的运用实例
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丨妙竹嘉音 情怀在馨丨
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【摘 要】：中国设想揉音的方法是从带有指板的小提琴的演奏技巧中引进的，它很适合表现细腻柔和、圆润优美的乐曲。竹笛半孔揉音的音色设想是来源于中国板胡的，直接借鉴于板胡的压揉音。竹笛半孔揉音技法于二十世纪八十年代出现后，主要应用在《沂蒙山抒怀》、《秦川抒怀》、《江河水》、《深秋叙》等一些带有浓郁民族风味的作品中，并且效果显著。这恰恰体现了演奏者及创作者对现如今竹笛技法的成功探索。
【关键词】：中国竹笛；半孔；压揉；艺术表现
一、笛曲《沂蒙山抒怀中》半孔揉音的运用
1.笛曲《沂蒙山抒怀》的作品创作
这首乐曲整体风格是以鲁南民间音乐为基调，结合民歌《沂蒙山小调》的素材来完成的。通过描写改革开放以来沂蒙山区翻天覆地的变化，衬托了作者耿涛对故乡的深深眷恋之情。本曲子自发行以来，深受竹笛大师的赞赏，并得到广大竹笛爱好者的学习、专研、与探讨。并且连续几年被拟为中国高等艺术教育考核的指定曲目之一，可想它所具有的地位之大。这首曲子以bB商调式为主，音域涉及宽广，采用E调梆笛演奏，强弱对比明显，形象的表达出了此曲作者耿涛对生活的向往和对故乡的深重情谊。
2.半孔揉音在笛曲《沂蒙山抒怀》中的具体运用
这一创新性的艺术技巧，在整首作品里的艺术表现方面起到了画龙点睛的作用。首先，在开头的引子中，半孔4的出现使全曲马上定格在幽怨、哀伤的述说中，起到开门见山的作用。演奏者在此必须在演奏时成功地做到情感上是表达细细的、准备哀怨述说的内容，这种半孔揉音在这首作品的引子中也是特有的技巧，因此不熟练掌握便不能正确地表现出曲子的整体风格。
其次，慢板中用到半孔揉音的作用被放大，因为曲子表达的述说之情正式在慢板中展开，因此，在这里不仅用到了半孔4的揉音，又添加了半孔1的揉音，使其叹息的效果更为之明显，由细细的诉说演变成了歌唱式的传递，感情浓度加深，半孔揉音在这起到了情感上层层递进的作用。最后，华彩中也运用到了半孔4的揉音，要求为自由一些，表达出作品内欣喜之后又一次的沉思。整首曲子围绕沂蒙山的秀丽景色，述说着作者内心的世界，从细细的幽怨的开始到歌唱得诉说故事再到欣然的接受和进行奋斗最后到成功后向往更美好的生活。半孔揉音在整个表现中使其艺术魅力淋漓尽致的展现出来。
耿涛的《沂蒙山抒怀》是他本人的代表作品，其中半孔揉音的地位相当大，其技巧属于大胆创新的运用，这种技巧也直接为这首曲子奠定了艺术风格。因此，这里边半孔揉音的技巧值得我们去深入研究。
1.笛曲《秦川抒怀》的作品创作
1981年马迪创作的这首作品以陕北地方戏曲音乐为素材，抒发了对陕西秦岭以北八百里平川欣欣向荣的赞美之情。这首作品堪称是近代最具代表性的乐曲之一。它取材于陕西戏曲碗碗腔，作者用笛子的演奏技法，成功模仿板胡的压弦与滑音的效果，使其艺术风格独具魅力。《秦川抒怀》19989年四月获“全国民族乐器电视大奖赛”优秀作品奖。自这首乐曲推广以来，影响极其广泛，此后这首乐曲被列为中国竹笛专业考级的十级曲目中，也经常是国内外比赛的指定曲目之一，因此这首乐曲非常值得我们研究，然而，论及到《秦川抒怀》便必定要论及到里边模仿板胡压揉弦与滑音的地方，这便是半孔揉音在这首作品中的运用。
2.半孔揉音在《秦川抒怀》中的具体运用
作曲者选用的是E调梆笛的筒音做2的指法演奏，其中半孔揉音的指法都是用在♭B的音上，做♭B音到半孔1音的滑揉，这种技法的发明不仅是在竹笛技术上的创新，更是使其将秦派的作品成功的上演在竹笛的独奏领域中。最终奠定了半孔揉音在竹笛中的作用。曲中半孔揉音在演奏时要像板胡里揉弦那样来回滚动手指头，左手食指与中指都是固定按法，其中中指为半孔按法，因此来回滚动时需注意对音准的控制。并要求在手腕自然的带动下模仿揉弦的音色。在整首作品中，独具魅力的半孔揉音将陕西风格的秦腔苦音调式原滋原味得表现出来。表达着激越悲壮和优美抒情的语调。此曲不包括引子分三个章节，第一节慢板抒情，第二节热情奔放的快板，第三章舒展的情怀。曲子在演奏时只要是遇♭B音便需要演奏者做到揉音处理，使其音色更具有歌唱性，内容更富表现力。若不做到这点也不能合理的表现出“秦派”秦腔中碗碗腔的艺术风格。然而全曲大量使用了♭B这个独具风格的音，这更加说明了《秦川抒怀》这首曲子的表现要点就是围绕这个♭B来进行阐述的。半孔揉音在这里边串成了一条链，面对鸟语花香锦绣秦川的的激动心情，深刻显示了秦川人们对美好未来的向往与追求。
三、半孔揉音在实际演奏中的处理方法
半孔揉音作为一个竹笛领域中的创新技术，在丰富作品中有着独到的地位，然而如何将这种技法在作品中处理得当，这就需要演奏者对作品风格的深入理解和对此技巧的熟练程度。如今半孔揉音在作品中有些有明确标记，也有些少量乐谱中没有标记，若缺少半孔揉音标记，这就使得演奏者在演奏时带即兴的安排处理了。但是即兴的前提必须是正确且深入了解作品的风格，不然就会出现该揉不揉，不该揉时还瞎揉的情况了。半孔揉音在创作时就是为了美化音色，渲染情感的，这就注定了它不是随心所欲的。它根据乐曲的风格分有不同频率与配合气息的不同力度的揉法。在实际演奏中需要演奏者看看哪些音该揉，哪些音不该揉，哪些音配合气息要强，哪些音配合气息该弱。借鉴板胡的原则，
竹笛中使用方法也可以归为四个要点：
1、适合。根据乐曲内容选用的半孔揉音方法是适合的。
2、适时。启用揉音的时机要与音乐乐思情绪发展紧扣。
3、适量。揉音的操作在配合气息的情况下，幅度、频率、力度都要均匀，要配合乐曲内容，不能忽快忽慢。
4、适度。即“火候”，要揉音的时候不能太多，少揉音的地方也不能没有。在演奏中若综合这四点便能自行恰当处理这种技巧了。
四、结语
本文通过对中国竹笛中半孔揉音技巧的多方位探索，得出正确掌握和运用中国竹笛半孔揉音技巧，对于提高竹笛艺术表现力及其促进此技巧的发展均具有重要意义。竹笛演奏者如能通过对此技巧进行深入的分析和研究，可以正确地认识和全方位掌握竹笛半孔揉音技巧的演奏方法,提高竹笛演奏艺术的水平。
参考文献：
[1] 林克仁.中国箫笛史[M].上海交通大学出版社,2009:1.
[2] 林飞.中国艺术经典全书之板胡[M].吉林摄影出版社,2003:26.
[3] 蒋雄达.弦音回想[M].人民音乐出版社,2006:13.
[4] 吉喆.板胡艺术研究[M].上海音乐学院出版社,2010:56.
[5] 耿涛.中国竹笛曲论[M].中国文联出版社,2003年8月第一版.
作者简介▼
余路漫，女，2008年考入华南师范大学，毕业于华南师范大学音乐学院，师从耿涛教授。
1990年出生于湖南省岳阳市。自幼喜爱竹笛，师从竹笛演奏家杨明。2008年就读于华南师范大学音乐学院音乐表演系，开始在著名竹笛演奏家耿涛的指导下潜心研究竹笛演奏、竹笛作品艺术分析与教学。2010年应邀参加美国斯坦尼劳斯国际音乐节获金奖。2012年再次考入华南师范大学音乐学院，就读音乐学硕士研究生，在耿涛教授的悉心指导下，获得2013年华南师范大学校级年度“个人创新奖”。
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