浅谈“快弓”的“弓与指”

演奏快弓的口诀：“肘摇”“臂摆”鱼快游，腕指跟随不脱钩，三个“反撑”内力够，两稳、一近、一保留。

   1.在肩下沉、持稳琴弓、大臂亦下沉的前提下，手、肘稳在一定点上做左右摆动状运动，配合以大臂内外旋动与小臂内外摆动（大小臂联合动作则呈方向相反、互为支持的拐摆运动），再加上腕指的跟随性的灵活配合动作，这样，整个左手各部位的协调动姿，有如鱼儿在原地快速游动，至此快弓、短弓演奏即“大功告成”。快弓的感觉，类似生活中手持扇子扇火炉的动作，如能借此例体验一下，将会有助于练习者体会快弓的整体运作。

   2.关于三个“反撑”，即是三个反向支持：一是大臂的内外旋动与小臂外内摆动的反向运动和内力支持；二是手肘与手掌、手指部位间的反向运动和内力支持。三是手腕与手指两个部位间的反向运动和内力支持，有了这三个反向运动和内应力支持，就能保证快弓的左右用力平衡，防止快弓“动”（即拉推弓的力度轻重失去均衡），同时可以使快弓的“惯性”运动有可靠的力源。

  3.强调沉肩，是为了求得大臂灵活旋动和手肘摆动不受阻碍，使整个右手运动求得重力帮助。强调持稳弓子，大臂斜下支持以及手肘定位摇动，是为了保证擦弦点的稳定、有力。强调腕指灵活跟进不脱钩是为了防止手腕不跟随肘臂摆动而去单独地主动地做甩摇、晃动，或者出现像写“八”字一样地上下“挑动”。如不防止和改进错误动作，则快弓“快”不起来，或着是快弓效果不干净、无弓力，无音质上的“颗粒性”。

   4.关于左手的“两稳”、“一近”、“一保留”。

提出左手应当讲究“稳、近、留”，是因为要想拉好快弓，不仅要注意右手的方法得当，还要注意左手的方法正确，同时还应注意两手的紧密结合，否则要么拉不会快弓，要么拉不好快弓。

①两稳：指左手应当做到手掌和指距（相应音程的指间距离）两个方面的稳定，以保证手指在弦上有准确落点和理想力度，反之，如手掌摇晃，手指随意找落点，则发音必然摇晃、不准、不利落、无“颗粒性”。

②一近：即做好一个“近”字的文章，左手四个手指（特别是无名指和小指）均应做到离弦较近，以此保证各指在弦上起落时迅捷有力和时值均匀。

③一保留：即要尽力使用保留指（在不影响音高变化的前提下，把一、二、三指中某个或几个手指松弛地留在原音位上）。使用保留指的好处在于这样能够提高音准质量，同时给保留手指以“轮休”蓄力的机会，还能给其他手指的起落提供支持力量。

   5.弓序即是演奏中推拉弓的次序或规律性。指序即是手指活动的次序或规律。弓序从某种意义上讲是一个弓向问题。弓向使用上存在“习惯定式”，有的人习惯使用拉弓起弓，有的人则相反，喜欢用推弓开弓。如果要求有的人用与他习惯相反的起弓方向演奏，他便感到很不自在，奏起来别扭得很。这种习惯的形成往往是教师最初不重视弓序多样化训导和自身快弓训练不全面的结果。从乐曲演奏中常有左右两种起弓的需要看，应当通过长期的左右起弓、弓序频繁交替和多种类强弱变化的训练，促使演奏者左右开弓都很习惯，面对强弱变化应付自如。

指序问题和保留指：一首乐曲的演奏，从指序活动次序看，大致可分三个基本活动规律：①按相邻手指的指序活动;②按相近手指的指序活动;③按同指异位的指序活动.

  我们如能按照指序活动规律加强训练。对诸如无名指、小指天生无力等等缺陷，有针对性的重点训练，同时结合新把位、保留指进行强化训练，则会极大地提高左手手指的独立活动能力和灵活性，换把的敏捷和准确度，以及指距变化、适应能力和音准质量，还不应当忽视快弓的左、中、右三个弓段的适应性训练和渐强、渐弱、突强、实弱的力度变化训练，否则，便会出现演奏快弓时不能换弓段、无法变强弱，演奏效果亦显拘谨平淡、毫无生气的遗憾。理想的的快弓演奏效果应当是：得心应手，轻松自如，左右开弓，弓段随意，音色圆润，颗粒饱满、音势贯通，强弱有致。