俞逊发演奏牧笛

    《牧笛》作于1958年。是刘森根据刘炽为双人舞《牧笛》写的舞蹈音乐改编的。表现了五十年代农村年轻人的美好生活，可称之为《新小放牛》。清新、明快的引子将人们带到新的农村生活。第一小段小快板表现了男女青年在放牧嬉戏时的快乐心情。第二段慢般优美、动人，抒发的年轻人对生活的热爱，对大自然的热爱，对恋人的热爱。第三段稍快的小快板是第一段小快板旋律的再现和发展。《牧笛》属于北派吐、垛、花、滑的演奏风格，但又与和常见的北派民间演奏风格不同。从技巧上说，乐曲的演奏能随情所至，充分的、恰当的运用了气息控制，深刻的表达了人们的思想感情。

       笛子曲《牧笛》因该算是笛子界一个不朽的佳作，这一首曲子慢板柔和，快板跳跃，综合了南北两派的演奏风格，独自拥有一种新的风格，这归根结底因该需要感谢《牧笛》的作者刘森老师。这里总结一下《牧笛》中比较难的地方：

1、滑音与气息的结合

《牧笛》中大多数的滑音演奏时气息都需要冲一下，成为另一种风格，比起普通的滑音更为清晰，更为动听。另外还有滑音和气息力度的结合，在快板的六个5（加前3得上滑音）上，前两个气息是强、弱的变化，而后面四个气息就要渐强，比气息不变要强的多。

2、超高音的运用

刘森为笛子又“开发”出了更广的音域，期中包括普通笛子的最高音超高音1（闭4、6）孔，在《牧笛》的高潮中就运用了这个音（也就是笛子筒音2的高音5），演奏这个音需要将气息冲一下，否则只能吹奏出近似升2的音，在最后的结束部分也有运用到了这个音和双吐的结合，这个地方超高音刚与“ke”相结合，需要打好双吐的基础，加强“ke”音的强度。

3、情感的控制

慢板的时候要注意情感到位，主要是以气息来表达情感，为了演奏感情到位，建议在慢板加一些气震音加以衬托，但是要注意气震音的强弱变化。另外滑音也是控制情感的一个重要因素，慢板的一些滑音演奏时气息最好不要再冲，但是要会把握，比如说在一些连音的地方，不过气息该冲还是要冲的。