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谈谈郭关作品的收藏价值

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楼主

 

    郭关与我的出身很相近,都是贫苦人家的孩子,出生在桂东山村,桂东县是国家级贫困县,他小时候就是生活在泥砖瓦片的房子里,除了读书学习的时间以外,就是种田、打柴、喂猪……这些农活,郭关都是一把里手,穷苦人家出生的孩子,有着一股吃苦的耐力。从事艺术创作虽然是一件美好的事情,但成功的艺术家都是需要付出辛苦努力的,一张作品,从一张白纸到形成作品,一笔一画都马虎不得,所以没有吃苦耐劳精神的人也是不可能成为一个成功的艺术家,这跟做一个企业一样,辉煌的成果背后,一定是付出了百倍的汗水,一个事业,需要十分地专注、十分地努力才会有成功的结果。

    也许正是出生在山村,生活虽然贫困,但很有田园的情趣,砍竹子制成笛子,制成箫,吹得满山遍野响。青山绿水、小桥人家、松涛闲云,这些美好的意境培养了郭关敏锐的美学素养,这是出生在城市里的艺术家所难得的经历,郭关自小爱好古典诗词,出生在充满诗意的田园环境中,所以他的作品中往往给人以浓浓的诗意,意境之美跃然纸上。

     我对张大千先生情有独钟,郭关的作品虽与张大千作品迥然不同,也不在同一个时代,但有一点,他们都有共同的爱好,那就是古琴。琴是古文人修身养性的圣器,张大千虽不擅弹琴,但他对古琴有偏爱。张大千生前收藏众多名琴,画了一辈子古琴,张大千曾经藏有著名唐琴“春雷”,是唐琴鉴定的标准器,张大千曾将“春雷”带往巴西八德园,逝世后,此琴被捐赠给了台北故宫;张大千还曾与徐元白、马一浮等人创建有“西湖琴社”,琴社至今仍有琴事雅集;张大千更是画了一辈子与古琴有关的作品,有《松下横琴图》《松溪抚琴图》《萧斋鼓琴图》《高山流水图》《携琴访友图》等等,在《纨扇仕女图》上更是题到“愿在木而为桐,作膝上之鸣琴”, 以琴诗为媒,蕴含了大千先生对佳人的心许神会。张大千与李秋君合作的《琴侣寻诗图》,更是堪称中国近代艺坛的一段佳话。郭关则是精通古琴,听其演奏,音韵朗朗、古意悠悠、气度安闲,郭关绘画之余,很大一部份时间都用在古琴研究上面,演奏、斫琴、打谱,他是当代少有的琴学专家。我一直在想,是他的画里具有音乐的韵律?还是他的琴音里具有画的意境?两者相辅相成,浑然一体。让人不禁感叹,艺术的共通性,在郭关的艺术实践中得到了完美地体现。

     郭关从事艺术创作,其实与我所认为的乌龟哲学是一样的,他创作作品很慢,一幅作品需要日积月累、精工细作才能完成,精微处拿着放大镜在画,一年创作的作品也才十多幅而已,慢其实没关系,最终只要作品呈现出最完美的状态就可以了,郭关一直不懈怠,抓住生命中的每一分每一秒都用在学习与创作中,日积月累下来,作品的质量与数量也是可观的,数百幅风格成熟的作品,俨然就是一派大家气象。走得慢,但很努力,郭关也成为了一只“飞天乌龟”。


   郭关先生的作品为什么值得收藏,有以下几个原因:


一:不重复前人

    郭关的作品创新不重复前人,这是一个很大的突破。一个艺术家在技术训练时学习前人的精华很重要,但在从事独立创作时还在重复前人,就等于生活在前人的影子里,当代有许多画家,一直在重复古人的图式、意境,仍在画着几百年前的作品,看不出与艺术家所处的时代有任何关系。事实证明,任何重复前人的作品是不可能被历史记住的,张大千作品的价值与意义就是很大程度体现在其晚年独创的泼墨大青绿山水上。古代的名家经典之作,在古人所处的时代往往也是极具新意的,试想范宽的山水较之唐代的山水是如何的创新呢?梁楷的泼墨仙人,在宋代可称得上是惊世骇俗之作了。齐白石说“学我者生,似我者死”,历史上再也不会出现第二个齐白石,后来有一大批画家抄袭齐白石,现在都已经被历史淘汰。郭关的作品已经完全突破了前人的图式、技法,是一种全新成熟的绘画风格,具有很强的时代特色,在他的作品中可以看得出与前人完全不同的风貌。


二:不重复今人

    当今中国画坛,现代的某一画家创新出一种风格,立马会被跟风模仿,一大批没有创新能力的艺术家,只好去模仿他人的作品。没有能力突破师父面貌的画家也有很多,一看便知,他是某某人的学生,历史事实证明,没有突破师父面貌的作品,是不可能被历史记住的。画坛中一股一股的风,就证明了有一大批画家在跟风重复,这样的作品不仅毫无学术价值,更无收藏价值。郭关的作品里找不出多少前人的影子,也看不到多少同时代人的影子,他的作品风格是完全独立于画坛的,这样的作品能被历史记住。

三:不重复自己

    郭关的作品没有重复自己,创作出来的每一幅作品都有其独立的审美价值,每一幅都有不可替代的思想展现。数年来一直保持着很高的创造力,这是一个艺术家严格要求自己的结果,创造新作品需要付出许多的努力,只要艺术家稍一松懈,偷一下懒,重复自己马上就能看得出来,看郭关的作品,感觉永远都看不完,越看越想看,没有审美疲劳。翻看当代不少画家的作品集,看了前面五六幅,马上就能想得到后面几十幅的作品样式。还有一些艺术家年轻时有一段时间很有创造力,越到后面就越是江郎才尽,这样令收藏家们越来越失望,许许多多画家在创造出一种属于自己的风格后就陷入了自我重复,几十年如一日的不断复制,一个图式画了几十年还在不断的重复,有的甚至进行流水作业。一幅山水画,水口、石头的位置稍为变换一下,几幅作品又产生了;一个人物,把左右方位变换一下,又产生了几幅新作品,这样的作品其实已经不是属于艺术创作了。张大千、齐白石的魅力就在于他们到了晚年仍在不断变法,不断突破自己,张大千到了晚年独创大泼墨青绿山水震惊画坛。艺术家突破前人难,突破今人也难,其实最难的是突破自己,要做到不重复自己,这需要广博的知识,深厚的文化底蕴做支撑。


四:绘画技术全面,打破绘画科目界限

    这一点与张大千相似,张大千是当时画坛的多面手,山水、花鸟、人物、工笔、写意样样精通。郭关亦是传统功力扎实,现代技法掌握全面。中画画的绘画技法,在郭关的作品中都有全面的体现,工笔画、写意画,工写结合、当代水墨、山水、花鸟走兽、人物、繁密构图、简炼构图,在郭关的作品中都能看得到,但观众在欣赏作品时,往往会被他作品所表现出来的思想吸引,从而忽略他精湛的绘画技法。在画坛中能全面掌握各类绘画技法的画家不是很多,山水画家一般一辈子都只画山水画,花鸟画家一般没有能力从事人物画创作,而郭关的作品则突破了这些绘画科目的界限,融为一体,这是建立在他深厚的绘画功底之上的。无论工笔画的精细程度,水墨画的墨彩纷呈,重彩画的典雅华丽,郭关都能很好的掌控,即没有炫技之嫌,又能恰到好处地为思想主题服务。对于构图的独特思考,也是他作品的一大亮点,繁、简、平、险……各式各样的构图在他笔下运用自如,许多画家往往只能驾驭单一的构图形式,擅于减法构图的画家往往无法进行加法构图创作,擅于繁密构图的画家往往又无法精到地进行精简构图,郭关给人讲过一个构图的道理,繁与简是相辅相成的,缺一不可,常人总以为中国画构图越简越好,留白越多越好,这虽然没有错,但不是唯一,一张白纸只有一个墨点,这是简;但一张纸上周围画满了黑色,中间只留一点白,这也叫简,构图不是只有“简”就好,也不是只有“密”就一定好,只要能最佳的表现思想就是好的构图,所以对于构图的认识上郭关有超越。

五:艺术修养全面

    中国画最注重传统艺术的全面修养,深厚的国学修养是一个艺术家走向成功的关键,历史证明,古代、近现代大师莫不都是综合艺术修养全面,张大千先生诗书画印皆精,齐白石、黄宾虹亦是如此,近代学贯中西的徐悲鸿其书法、诗词功力仍是相当地深厚。但当代画家中普遍缺乏综合传统文化的素养,在当代中国画坛,诗书画印皆通的画家已经很少了,更兼擅古琴尺八的,只有郭关一位而已,这是中国画发展的悲哀,同时也是郭关的幸运,也正是这样的时代,才更突显郭关的艺术价值。




     郭关虽精于传统艺术,但他不是迂腐的文人,时刻都在关注当代艺术的发展,注重艺术发展的探索,时刻对艺术发展保持敏锐的感觉,他所涉及的装置、影像、行为艺术,都无不体现了他敏锐的艺术感觉。艺术的根本在于创造,创造需要是有根之本,不能凭空捏造,郭关的根本就是基于中华民族优秀的国学传统,结合时代的特色进行创造,运用最新的艺术视角,媒材进行摸索创新,创造出有时代特色又与众不同的作品,这样的作品耐得住品,因为有深厚的传统基础,经得起考验,因为融入了当代最前沿的艺术理念与思想,这样的作品无疑是具有时代的意义。


《平沙落雁》 郭关古琴演奏



六:没有应酬作品,市场稳步上升

    郭关从事艺术创作从未出现应酬作品,一直以严谨认真的态度来对待每一幅作品,完全不同于一些江湖画家,一支笔走天下,大笔一挥,几分钟数十张作品就生产出来了,这些作品的质量及学术价值就可想而知了。郭关一直对笔会是持反对态度的,认为好的作品一定要以认真的态度、严谨的步骤来完成,在应酬的场合不可能出现原创精神的作品,大多是为了场面需要,画一些自我重复、流俗的作品。他的每一幅作品都倾入其全身心的投入,来之不易的作品自然也不会轻易送给他人,一个艺术家的市场,如果其应酬作品太多,那么市场价值就难坚挺,有些艺术商人喜欢钻空子,知道一些艺术家的癖好,即投其所好,请其吃喝玩乐,亦或赠送一些假古玩、次古董以交换,从而轻易获得一大批作品,自然这样的作品也不可能在市场上会有很好的价值,但这样的作品往往就会给其它真金白银出资收藏的收藏家带来冲击。郭关从一开始就以严谨的态度进行创作,从未有应酬作品流入市场,每张作品都力争精品,每张作品都能发表面世。其清心寡欲,又无其它嗜好,所以那些投机商人未能靠近,从而郭关的作品一直有稳定良好的市场表现,一直以来稳步上升,众多收藏家争相购藏,近年来已经成为青年画家市场成交额中的前茅,在拍卖市场上屡创纪录,十年来,作品已经升值数百倍,是典型的绩优股。


郭关简介

  生于湖南桂东,画家,古琴家,作品涉及书画、音乐、斫琴等领域;2006年闭关参禅一年,出关后研习中观、唯识学,画风大变;晓音律,好古琴,南宋琴家郭楚望后裔,幼随祖父习琴,后师承于中国琴会会长龚一先生、受教于成公亮、李祥霆等,喜操《幽兰》《广陵散》,打谱作曲上百首;2013年入龙虎山修道,通斋醮科仪;曾就学于人民大学,宗教哲学硕士;著有《郭关诗文集》《郭关禅画》《郭关诗画集》《郭关古琴》等。作品多次参加全国美展、发表于各大媒体,众多作品被国内外艺术机构及收藏家收藏。现“郭关绘画全球巡回展”已在中国台湾、英国、墨西哥等地圆满举行,所展出作品均被收藏家收藏。中国台湾建立有“郭关艺术馆”,常年展示郭关作品数百余件。


                      

个展:

2009年4月19日 “郭关中国画论坛学术展”在菏泽博物馆举行。

2010年3月15日  郭关禅画全球巡回(英国)展,在英国伦敦艺术大学美术馆举行。

2010年5月13日  郭关禅画全球巡回(台湾)展,在台北新竹市A馆举行。

2010年11月26日 郭关禅画全球巡回(墨西哥)展在墨西哥玫瑰艺术中心天使美术馆举行。

2011年2月5日   郭关禅画全球巡回(加拿大)展在驻多伦多台北经济文化中心举行。

2012年1月22日  郭关“禅风世界”作品展在台湾佛光山金光明寺展出。

2012年7月6日  “灵与识”郭关作品展台北市二八会馆举行。

2012年12月20日 “灵性之境”郭关作品雅昌在线展

2013年8月3日  “禅玄意”郭关作品展在台北市立社会教育馆展出。

2013年10月1日 “玄冥意”郭关作品展北京本色艺术空间展出

2014年7月5日  “玄灵意象—郭关作品展”在798艺术区见心画廊展出。

2014年8月1日 “玄妙之门”郭关作品展北京本色艺术空间展出

2015年4月4日  “静观众妙”郭关作品展北京798艺术区见心会馆展出。

2015年8月2日  “从逻辑到玄思”个展北京798上空间展出。

2016年6月18日 “乐琴书”古琴绘画展山东烟台美术博物馆展出。

2016年8月14日  “郭关玄画、千年禅乐”作品展在北京皇家驿栈展出。

2016年9月21日   “郭关玄画、千年禅乐”作品展在北京南新仓展出。

2017年11月28日  “一音入道”郭关作品展在北京昌平辛庄艺术馆展出。

2017年12月10日  “墨韵琴音”郭关琴画作品展在北京若水合宛南书房展出。

2017年12月25日  “道古寻心”郭关琴画展雅集在广州齐观堂举行。

2018年1月2日  郭关琴画苏州兰风寺展


群展:

2010年12月      参加中国美协主办2010年全国中国画展

2009年11月20日  参加首届华人书画艺术年展  

2009年11月24日  参加中国画名家精品特展      

2009年12月10日  参加广州国际艺术博览会

2010年5月21日   参加中华佛光文化国际艺术展

2011年10月23日  参加“历史.新宋庄”大展(上上国际美术馆)

2012年4月26日   参加中国美协主办“锦绣中原”中国画作品展

2012年9月22日   参加中国画论坛道教书画作品展

2013年6月1日    参加威尼斯双年展平行展

2013年8月28日   参加北京艺.礼空间系列展之水墨.禅作品展

2013年9月14日   参加第十六届北京国际艺术博览会

2014年5月1日    参加艺术北京博览会

2014年9月1日    参加北京大学举办首届宗教艺术展

2014年9月12日   参加第十七届北京国际艺术博览会 

2014年12月17日  作品参加亚洲青年艺术家提名展

2015年4月27日   获艺典保利杯大奖赛新水墨奖,在798艺典艺术空间展出。

2015年6月9日    参加第56届威尼斯双年展

2015年9月20日   参加“回归——山水美术馆开馆展”

2016年10月7日   参加书法作品参加孙伯翔魏碑师生作品展

2016年12月9日   参加第21届广州国际艺术博览会

2016年9月23日   参加第七届艺术广东国际收藏品博览会

2016年12月23日  Art Expo Guangzhou 2016 城市双年艺术展

2017年12月23日  参加第22届广州国际艺术博览会


拍卖:

2012年6月28日 北京翰海拍卖郭关作品《无门之门》约3平尺以20万元成交。

2012年9月27日 北京翰海拍卖郭关作品《自在因》约4平尺以41.4万元成交。

2012年10月11日 上海驰翰拍卖郭关作品《默照》约4平尺以42万元成交。

2016年11月6日 台北新象拍卖郭关作品《乘愿再来》约7平尺以480万元成交。

2016年12月4日 北京保利拍卖郭关作品《阿字观》约1平尺以34.5万元成交。

2017年4月1日 香港保利拍卖郭关作品《牧心》约6平尺以153.4万元成交。

2017年6月5日 北京保利拍卖郭关作品《入冥》约1.5平尺以36.8万元成交。

2017年10月3日 香港保利拍卖郭关作品《禅悟》约4平尺以82.6万元成交。

2017年10月3日 香港保利拍卖郭关作品《净土》约8平尺以212.4万元成交。

2017年12月20日 北京保利拍卖郭关斫制凤势式古琴《疏越》以9.2万元成交。





艺术欣赏

郭关道长:生于湖南,画家,古琴家,道教全真派道士。作品涉及书画、音乐、斫琴、装置等领域;晓音律、幼随祖父古琴、喜操《幽兰》《广陵散》;二零零六年闭关参禅一年,出关后系统研习中观、唯识学,画风大变;二零一三年修道,通斋醮科仪;其曾就学于人民大学,宗教哲学硕士。作品多次参加全国美展、被国内外艺术机构及收藏家收藏。现“郭关绘画全球巡回展”已在台湾、佛光山、英国、加拿大、墨西哥等地圆满举行。台湾建立有“郭关艺术馆”,长年展示郭关作品数百件。



《古琴吟》郭关演奏


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