唤作“听雨庐”是有道理的。如果你去过陕西师范大学的一场埙箫音乐会，就会明白这是什么意思。灯光暗下，随着一阵阵雷声轰轰作响，沙沙的雨点在雷声中飘落，一曲悠长空灵的箫声似从云端传来凝住时间，这就是《云门夜雨》。

忽然，掌声如雷鸣般响起，只见台上的演奏者正向观众致谢，这人便是张瑞。

张瑞的粉丝是这样描述他们观赏这场表演的感受的：仿佛一刹那夜幕降临，一支红烛在风中摇曳，一翩翩公子临窗而立，一袭白色长衫，一管紫竹洞箫，窗外的竹林在雷雨中沙沙作响，那箫声时而如飞龙于云端，时而如小溪潺潺。

《云门夜雨》是张瑞最喜爱的箫曲，它是香港著名洞箫演奏家谭宝硕《箫中禅》作品之一，谭先生曾如此描述自己的创作心境：“夜宿粤北云门古寺，凉夜如水，细雨沙沙。浓浓的雨丝，沁润着寂静的古寺，沁润着寺外的山峦。雷声隆隆，雨越下越大。分不清哪是山、哪是水，哪是古寺、哪是人。气势磅礴的雷雨，挥舞在天地之间。雨丝洗涤着世间万物，滴滴沥沥，绵绵不尽。”

自古以来，幽幽箫声似乎最适合听雨赏月。在金庸和古龙的作品中，也不乏这支自带雅趣的器物，比如任盈盈、令狐冲和黄药师，都是个中高手。竹箫不论是作为乐器，还是装饰都很有格调，就连作为武器，都比其他武器浪漫。

或许是天性中的浪漫因子使然，张瑞从少年时就开始懵懂地玩箫，后来竟渐渐到了痴迷的程度。人们每次看见他，他都是身后背着几管竹箫，包里则装着另一种上古乐器：埙。粉丝们给他起了一个同样浪漫的雅号，“长安箫者”。

张瑞不仅喜欢吹箫，而且还自己做箫，把箫当成了一生的事业。

他做的箫涵盖了三种非常不同的类型：洞箫，南箫，尺八。

洞箫又称北箫，流行于北方及江浙地区，形细而长，通常用竹子中段部分制成；南箫短而粗，流行于南方闽粤与台湾地区，用竹子接近根部的地方制做；尺八与南箫与外观相似，但却是两种不同的乐器，尺八源于中国，发扬光大于日本，在中国大陆一度失传，现在虽说也逐渐有了很多爱好者，但仍人数较少。尺八与箫最大的区别是，它的吹口是外切口，而不是内切口形式，这决定了两者的吹奏方法和音色的不同，吹箫者要熟练掌握尺八也较难。

我们平时看到的箫，外表光滑古朴，音色低沉，穿透力强，却不知要花费制箫人多少时间和心思，才能把它从一根普通的竹子变为能吹出悠扬旋律的乐器。

有句话说：千金易得，好竹难求。制作箫的原材料是竹子，在选材上自然是要严格把关的。尤其专门用于制作南萧和尺八所需的竹子，更是取闽南之竹，千里运回。所以张瑞一年多次会从西安去往南方，在大片的竹林中寻找和他有缘又合用的竹子，当然，有时会满载而归，有时也会无功而返。

找到合适的竹子，才是漫漫长路的第一步。找回来的南竹要放上两年，因为北方气候干燥，在这两年中，有些竹子裂了就不能用了；两年后进行烘烤出油，这期间又会有竹子裂了，还是不能用；没有裂缝的竹子经过烘烤后再经过矫直、通节、开孔、打磨、调音、上漆、扎线等繁多的步骤，才能最终完成。

所有这些过程，张瑞都是自己一人手工制作，单是磨管这一环节就会耗费大量的时间，要把砂纸绑在铁棒上，用手一下一下仔细地磨，直到磨得光滑透亮。

每次当一把精美的箫完工时，张瑞都感觉像是自己的孩子一样。平时，同好们在群里聊天，每每问及张瑞在干什么，他的回答总是说在磨管。群友打趣说，他磨得不是管，而是信念。他却说，“一根竹子在深山里风吹不折，雨打不弯，看尽了春雨秋霜，聆听了天籁之音，到了我的手里，我要给它灵魂。”

张瑞平时言语不多，但他的听雨庐却是同好们最爱去的地方。他把这件工作室布置得颇有文人气息，陶罐、字画，竹帘、藤椅，往来之人皆通音律，让人想起刘禹锡的《陋室铭》，“斯是陋室，惟吾德馨”。时有一些同行慕名前来，或量身制作一款独特的箫，镌上名姓，或是切磋音律，听箫品茶，尽一日之欢。

宾客散去，张瑞又开始独自制箫，或在月下吹奏，心中落下一阵思古的雷雨。