和友睦邻|一把琵琶弹古乐,和昌之韵有芳邻

♫ 知性，优雅，古典。当见到谷艳莉老师那一刻，这些词汇便会不自觉从脑海跳出。或许是古典音乐的熏陶，也或许是自身的艺术气质。当她弹起琵琶的那一刻， 便自然形成一幅古典主义的唯美画面，自然而和谐。

孩提时代，有幸结缘琵琶的那一刻，古典音乐的种子就在谷艳莉的心中生根发芽，从此，便再也割舍不下。

“在小学时期所在的第一届音乐实验班，有幸认识了我的琵琶启蒙老师——杨学理老师，跟着他学习了六年的琵琶演奏。 但初中考了外国语，由于学习紧张，便将琵琶搁下了……”谷艳莉讲述着她与琵琶的不解之缘：“再次重拾琵琶，已经是两年以后了。初三，学校要求我代表校方参加一个全郑州市的中学生艺术节。学校给我放了一个星期的假，让我重新练习。”

“当我用一周的时间，将琵琶又重新拾起来的时候，我才知道，原来我对琵琶如此热爱，从那以后，无论学习多忙，业务多重，每天都要抽出时间去练琴……”

♫ 琵琶 示意图

谷艳莉的这一坚持，便再也放不下手中的乐器，即便后来的工作无音乐没有关系，她依然在业余时间与古乐爱好者一起演出。也正是这样偶然的机会，河南省博物院的朋友问她：“我们博物院现在在招琵琶的演奏员，你有没有兴趣过来？”

这一个问题像一枚石子，投进了谷艳莉那枚古典音乐的心湖，难以平静。放弃已有的事业单位稳定的工作和高收入，重新进入专业的团队，对于有家庭有孩子，已处在30岁风口的谷艳莉来说，都是一个艰难的选择和全新的挑战。

♫ 谷艳莉——琵琶演奏

“但是，我当时就是有种感觉，我的生命中不能离开音乐，全力以赴便是。”于是，她毅然坚持了自己内心的选择，2014年考进博物院至今，3年的时间，对于华夏古乐团而言，谷艳莉可能还是个新人，但对于个古典音乐而言，她却像是一个默契十足的老朋友。

进入河南省博物院华夏古乐团，谷艳莉打开了古典音乐世界的大门。

编钟演奏，是乐团每一个成员都必须学会的基本乐器，也是谷艳莉入团的第一课。为了学习编钟，她趁空余时间请教其他演奏员，拿着谱子加班加点的学。“当时我们的舞台在非演出的情况下是没有灯光的，只有在演出的时候，才会提前半个小时打开灯光让观众进场。为了练编钟，我就拿应急灯照或者手机，每天坚持练习。”

一个星期的时间，她不仅学会了编钟，还可以跟着乐团演出了。有了编钟的学习经验，再加上音乐的相通，谷艳莉学习中阮用了更短的时间，有时候对于一种古代乐器，只有一天的学习时间，第二天就登台演出了。

♫ 编钟 示意图

“当你喜欢一件事情，愿意去做一份事情的时候，就有一种无形的力量在鞭笞你，就一定要把这个事情做好。也没有觉得是特别困难，勇敢去做了，也就做到了。”

♫ 谷艳莉 编钟演奏

“有得必有失，每一个人权衡价值的标准不一样。“正如谷艳莉老师所言，从事业单位的稳定工作，到河南省博物院半公益性质的古乐团，谷艳莉从未对自己的选择后悔过。因琵琶而结缘古乐，谷艳莉觉得这是最幸运的事情，即便是没有周末，薪酬不如从前，但内心的快乐却是无可替代的。

能够作为河南省博物院华夏古乐团中的琵琶演奏担当，谷艳莉身上，是对于琵琶和古典音乐最纯粹的热爱与坚持。

古代音乐研究与复原，让经典传承

♫ 谷艳莉最乐意与人分享的，便是她目前所做的古代音乐研究与复原的工作。当古文物静静地待在展厅里，可能人们看到的也只是枯燥的文字记载。但是，当这些古文化动起来，人们可以真实感受得到声音和场景，是不是就能更激发起人们探索和研究的兴趣呢？

♫ 谷艳莉——古乐演奏

“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂谈，大珠小珠落玉盘”，白居易的《琵琶行》，不止停留在精彩的文字上，华夏古乐团通过研究诗词中的场景和描述，进行了琵琶演奏的生动复原。

除了通过文字，还可以通过图像——古代会流传下来很多壁画，比如敦煌的壁画、宫廷的壁画等，如周王宴群臣的壁画场景，里面有编钟、笙、瑟等多种乐器，这样一个乐队的形态就出来了。我们团队根据这样的场景一一配对，演绎出当时的音乐。

♫ 华夏古乐团——古代音乐表演

谷艳莉老师在谈到这样的工作内容时，眼神中散发着自豪：“我们主要做的就是这样一个工作，让观众能够看到，听到古代的音乐是什么样子的，当然这是很有学术性，权威性的一个复原，而不是凭空想象出来的。”

古代音乐复原，让谷艳莉找到了比弹奏音乐本身更高的价值。

谷艳莉所在的华夏古乐团，从2000年建团到现在已经开发了100多首曲目，现在最古老的演奏曲目叫《远古的回响》，它的主要弹奏乐器就是从我们河南贾湖出土的贾湖古笛，距今已经有8、9千年的历史，是我国目前出土的年代最早的乐器实物。因此，能够对贾湖古笛的作品进行复原，在古代音乐历史上是具有很重要的意义的。

谷老师为我们弹奏了一曲《望月婆罗门》，这是一首音乐，是唐代时期非常流行的。

“是不是很像日本的音乐，但这其实是从我们这里学过去的，一直延续到现在。当时，西域音乐的传入，加上唐朝的音乐，会有一定的融合成为自己的风格。”

♫ 华夏古乐团——古代音乐表演

古代音乐文化的传承，需要大国工匠精神，而这，正是谷艳莉在华夏古乐团感受最深刻的。

“从14年进团开始，认识古乐，欣赏古乐，热爱古乐的人越来越多，我们华夏古乐团有一个粉丝群，现在不断的发展，已经增加到全国各地都有。河南省文化厅也是非常重视我们的团队，今年在南宁的中国——东盟博览会的开幕式，河南省文化厅就推荐的我们。”

谷艳莉说：“国家一直倡导要弘扬民族文化，古代音乐修复也正是这样的意义。尤其是中国的编钟，真的很神奇，它在2000多年前，就已经跨越4个半八度，可以悬空转调，他的音律不比钢琴的少。我用我们的编钟完全可以演奏一首钢琴曲，但是钢琴只有200多年的历史，而我们中国的编钟有2000多年的历史。”

♫ 华夏古乐团——古代音乐表演

谷艳莉还兴奋地为我们讲述：“我们去国外交流演出的时候，外国朋友看到这些乐器，会很震惊，觉得很神奇，很受欢迎。我们乐团前后出访到美国、土耳其、韩国、柬埔寨、泰国……下个月要去北京参加一个东盟的研讨会。以后东南亚也会有很多这种演出，我们也想让我们中国这些远古的乐音带到国外去，不管是华人也好，外国人也好，让他们认识到中国的音乐在很早就已经诞生并影响深远了。”

在华夏古乐团的古代音复原经历中，谷艳莉更深刻地了解到中国古代音乐的博大精深。

“作为一个中国人来讲，首先要热爱自己国家的音乐。当然音乐是世界的，音乐是相通的。我们首先要去欣赏音乐，爱上音乐，了解中国的音乐。我希望通过这样的采访，让更多的人认识中国的传统乐器，了解中国的古典音乐之美，让经典传承。”

爱音乐，爱家，缺一不可

☂ 如果说，音乐是谷艳莉不可或缺的一部分。那么，她生命中最重要的另一部分，便是家。

♫ 谷艳莉在家中演奏

谷艳莉的家，也有着古色古香的音乐韵味。这样的氛围，用美满，和谐，幸福来形容一点也不为过。事实上，谷艳莉的家也与音乐有着千丝万缕的联系，音乐，早已融入这个家庭，成为重要的家庭文化。

“因为孩子的爸爸也是个音乐爱好者，他也比较喜欢音乐。所以，我们的兴趣是相通的，我的爸爸妈妈，他们也都是音乐爱好者。爸爸自学的笛子，吹得非常好。妈妈跳舞也很好，前段时间还去参加央视的《舞蹈世界》，我还和我妈开玩笑说‘恩恩，可以可以，我上央视你也上央视’……”

“我女儿也是从小在音乐的熏陶中长大的，她是学的小提琴。不过我们家现在有一张古琴，我现在在学，我女儿也很感兴趣。我经常带着她去看我们乐团的演出，她比较喜欢。音乐，成了我们家人的共同爱好，我们互相支持和关爱，我觉得就挺好了。”

♫ 谷艳莉在家中演奏

琵琶，作为弹拨乐器首座，已经有二千多年的历史。在中国的传统民族乐器中，也往往以独奏的形式出现于大型民族音乐会中，对艺术家的要求极高。所以，是一项特别难入门的乐器。“刚开始学习的时候，我自己都想过要放弃，但是爸爸妈妈一直让我坚持，一直鼓励我。”

“小的时候也逆反，但当你在这些乐器中得到快乐的时候，就再也放不下了。我自己也有一些学生，所以我也会对那些学生家长说，只要孩子不去排斥，我们就一定要坚持。”

谈及学起琵琶，谷艳莉非常感谢自己的父母，也非常感谢自己如今的家庭。在谷艳莉的世界里，爱音乐，爱家庭，缺一不可。

郑州和昌

和芳邻

郑州和昌怡丰新都汇“和芳邻”大使——谷艳莉，河南省博物院华夏古乐团琵琶演奏担当，同时也是中阮、编钟等其他古乐器的演奏员。她身上不仅有对于古乐的热爱与执着，更有古乐复原的工匠精神。

因为这样一家热爱音乐的”芳邻“，和社区有不少业主也都乐意让自己的孩子选择古典乐器作为音乐专长。这是古典音乐的魅力，更是谷艳莉和她的幸福家庭的影响力。因为她，让和昌的和社区更加古典而富有韵味。

和最好的郑州共成长，和昌十年，像谷艳莉这般优秀的“和芳邻”以及幸福家庭，还有很多 。他们的故事亦同样精彩。未来，小萌将一一为您介绍。

和芳邻，下期见！