“竹笛少女”叶炫清:感谢遇见梦想,遇见你 | 热点人物

观点一：打破音乐综艺节目原创魔咒

某种程度上，《中国新歌声》已经成了能激起大众热议的共同话题了。与第一季不同的是，本季坐镇导师位的分别为刘欢、那英、周杰伦、陈奕迅，赛制方面，首创了“魔鬼六次方，循环大逃杀”的残酷模式，这一系列动作在原有基础上皆大大增加了节目的可看性。

从综艺大爆发到趋于冷静、理性，从综艺内容开辟大众品类到垂直细分领域，从繁荣到常态发展，行业市场趋势一直处于不同维度的变化之中。而从最初的引进模式盛行到行业原创能力遭观众诟病，综艺行业也一度略显浮躁，陷入了一味求快、求商业利益的恶性循环，原创能力成了行业内外口诛笔伐的短板。

虽然，从业者关于原创模式的研发和生产一直未停，但行业需要一针“强心剂”，需要一档能让大众看到现象级成果的综艺案例，《中国新歌声》的诞生则填补了这一缺陷，同时也证明了中国电视人的决心。

任何一档节目的走红一定是某些精神特质符合了潮流文化的起伏，世界范围内的所有节目制作甚至文化创意都是相互影响、相互感染的。

观点二：素人也是文化的输出者

参加《新歌声》节目的素人选手占绝大多数，节目为来自各地、各民族的素人选手提供了一个走向大众视野、展现自己音乐实力、实现自我梦想的舞台，而通过第一季的许多个例来看，这对籍籍无名的年轻人将是一份莫大的鼓励，也是一次绝佳的机会。

在时下的综艺行业，明星是节目的顶梁柱，而突出素人、将素人摆在重要位置的节目并不多，但有行业声音指出，近日再次强调增加综艺节目中的素人比例，违者轻则改档，重则下线。《新歌声》是一个完全为素人服务的舞台，即便明星导师的存在也是为了烘托素人，它所承载的“梦想”“励志”等元素的正能量是可以潜移默化地感染观众的。

再者，音乐作为一种艺术形式可以实现人与人更深层次的沟通和交流，如此，以“音乐”或“演唱”为“敲门砖”的《中国新歌声》舞台，实则是一个音乐文化交流融合的平台。在这里，来自各地、各民族的选手以音乐为媒，能实现更多精神层面的交流。而且，好的音乐作品也可以通过节目舞台走近大众，甚至走出国门与世界对话，把作品中承载的中国精神也传输出去。

在首期节目中，叶炫清一首《从前慢》打动了无数观众，而她越剧的家学渊源和十岁开始练习的竹笛，为她的音乐赋予了不一样的气质，演唱中蕴含着远超年轻的深情。这其中所承载的传统文化和精神气质则是音乐背后更能感染社会的能量。