学术|”赵松庭先生竹笛艺术风格及其风格的形成“研讨会

研讨会现场

时间：2015年11月11日 09:30—12:00

地点：浙江音乐学院（筹）学术报告厅

学术主题：赵松庭先生竹笛艺术风格及其风格的形成

主持人：杜如松，浙江音乐学院（筹）国乐系教授

发言人：

郑祖襄，浙江音乐学院（筹）音乐学系主任

王 同，浙江音乐学院（筹）戏剧系主任

林谷珍，台湾琴圆国乐团团长
何宽钊，中央音乐学院 副教授
杨易禾，浙江音乐学院（筹）国乐系主任

　　作为“赵松庭竹笛国际艺术中心”成立系列活动之一， “赵松庭先生竹笛艺术风格及其风格的形成”研讨会于11月11日上午呈现了一场关于赵松庭先生竹笛艺术的学术讨论。

研讨会主持人 杜如松教授

浙江音乐学院（筹）音乐学系主任郑祖襄教授

　　首先，郑祖襄教授以《20世纪中国竹笛艺术的创造者——赵松庭》为题作主题发言。他将赵松庭对竹笛艺术的创造概括为五大方面：一是竹笛乐器的研究和开发,他先后发明了排笛、低音大笛、弯管笛、同管双笛等，依据竹笛的原理推衍、创造出多种竹笛类乐器，极大程度地发展了笛类乐器的音乐功能。二是竹笛演奏法的挖掘与创造，赵松庭率先把唢呐的“循环换气法”运用到竹笛上来，拓展和丰富了竹笛音乐的艺术表现力。三是竹笛音乐新作品的问世， 赵松庭的笛乐创作以《早晨》、《二凡》、《三五七》、《鹧鸪飞》、《婺江风光》、《幽兰逢春》最为著名。赵松庭立足于南派竹笛音乐的创作，又不拘泥南派的传统，充分吸收北派的艺术特点，使他的作品兼容南、北两派竹笛音乐之长而走在当代竹笛音乐创作的前列。四是竹笛文化与历史的研究，赵松庭几乎是从文化根底上全方位地探讨竹笛文化，这既为他竹笛艺术的创造铺下了基石，也使他的成功从偶然走向必然。五是树一代竹笛教学观念和理想，赵松庭启蒙引导、教学方法、教材运用等有自成体系的一套，赵松庭在提出“师”的培养目标下，同时为学生指出一条通向“师”的道路。

浙江音乐学院（筹）戏剧系主任王同教授

　　随后，王同教授以《如何认识赵松庭》为题作主题发言。王同曾赴各地采访赵松庭的亲人、朋友、弟子等、不断搜集资料、征求意见，向他们求教，得到了他们的热情帮助。研讨会上，王同从赵松庭先生的生平谈起，节选了“浙中古镇，诗礼乐舞的民间启蒙”、“一门三杰，书香门第香火相继”、“毛遂自荐，笛艺生涯的第一次辉煌”、“骤晴骤雨，”等事件，概括出赵松庭的一生体现了人性的率真。王同还以张九龄《感遇》为背景分析了赵松庭在笛乐创作上的人文情怀与脱俗的价值取向。此外，赵松庭作为对ž20世纪中国笛子演奏艺术的发展做出突出贡献并产生深远影响的杰出的艺术家，他十分注重艺术上的传承与创新。王同认为ž如今重新审视赵松庭所走过的历程，不仅可以让我们接继上整个20世纪中国民间音乐发展的脉络，亦可通过对史实的钩沉和当事人的口述实录，发现一个艺术家如何在古典民间艺术和现代世界文明的反复冲撞中，发难、求索、融合直至创新，将古老艺术带向当代的新高度。

台湾琴圆国乐团团长林谷珍老师

　　随后，林谷珍以《中学为体 西学为用——谈赵松庭横笛频率计算衍生的几个问题》为题作专题发言。1973年第2期《乐器科技简讯》杂志上刊登了赵松庭先生的论文——《横笛的频率计算与应用》。林谷珍从赵松庭的“科学精神”角度阐述了他的艺术成就。赵松庭研究的《横笛频率计算方法》在现今看来还不够完善，但给中国当时的笛子制作和演奏带来了很大的推动作用，现今的笛子制作还以他的理论研究作为依据。

中央音乐学院何宽钊副教授

　　何宽钊以《赵松庭先生的笛乐思想》为题作专题发言。何宽钊认为赵松庭先生作为具有兼容并蓄、海纳百川的一代领军人物，具有极强的辩证思维，体现在“风格与技术”、“声与情”、“持续的创新”三个方面。同时，赵老师还有着深厚的文史哲修养，有着自己深层次的认识。此外，赵松庭先生还通过历史、律学、声学与制笛及演奏相实践。

浙江音乐学院（筹）国乐系主任杨易禾教授

　　杨易禾作总结发言。他殷切希望通过浙音“赵松庭竹笛国际艺术中心”的建设与发展，逐渐形成中国音乐历史上一个重要的南笛艺术流派！他说：“我们殷切希望与在座各位专家、同仁共同努力，以浙江音乐学院‘赵松庭竹笛国际艺术中心’为起点、为依托，加强竹笛艺术的教学、演奏、创作、理论的研究与交流合作，努力形成以赵松庭先生为代表的南笛艺术流派，彪炳史册。这是时代赋予我等的神圣使命。”

　　研讨会的最后，赵松庭的弟子詹永明、张维良、戴亚、蒋国基等也相继上台发言，纷纷回忆起了与赵松庭先生难忘的师生情谊。同时他们对于“赵松庭国际艺术中心”在浙江音乐学院成立表示祝贺，希望将来艺术中心能够不断绽放，呈现更多好的艺术作品。

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出品：浙江音乐学院（筹）宣传部•新媒体中心

编辑：汤亚琪

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